تعريف المدرسة المستقبلية – تجربتي

تعريف المدرسة المستقبلية هو أنها حركة فنية ظهرت في أوائل القرن العشرين. تهدف هذه المدرسة إلى التقاط طاقة العالم الحديث وتقديمها في شكل فن، بالإضافة إلى تقديم الصناعة والتكنولوجيا. أنشأت هذه المدرسة لوحات توضح الأفكار والحركات الديناميكية للحياة الحديثة.

المحتويات

معلومات عن مدرسة المستقبل

كتبه الشاعر الإيطالي فيليبو توماسو مارينيتي في 20 فبراير 1909. في ذلك اليوم، نشر الشاعر البيان المستقبلي على الصفحة الأولى من صحيفة لوفيجارو في باريس. عمل المستقبليون على استخلاص العديد من المفاهيم المتعلقة بالفن التقليدي وكذلك التقدم تحديدًا في عصر الآلة.
وعلى الرغم من التطورات الأخيرة، لا تزال المدرسة مرتبطة بالماضي.
ولعبت ثقافة الماضي دورا وتأثيرا كبيرا في إيطاليا، لكن مارينيتي أضاف أنه سيخلص إيطاليا من ثقافة الماضي ويساعدها في تطوير متاحفها.
في ذلك الوقت، اقترح المستقبليون الاحتفال بالفن في العالم الحديث لإدخال الصناعة والتكنولوجيا. كان معنى مارينيتي في كلمة المستقبل هو التحرر من الماضي والاحتفال بالمستقبل.

أهم فناني المدرسة المستقبلية

تضم هذه المدرسة عددا كبيرا من الفنانين الذين اجتهدوا في هذا المجال وإليكم أهم فناني المدرسة في السطور التالية:

أمبرتو بروكيني

كان رسامًا ونحاتًا التقى بمارينيتي بعد توزيع البيان الصحفي وأصبح أحد أهم مؤسسي الحركة المستقبلية.
كان مهتمًا بشكل واضح بالتكعيبية، ولذلك عمل على إظهار الطريقة التكعيبية من خلال رسم الأشخاص باستخدام الكولاج والخطوط المستقيمة، مما أدى إلى تصوير الحركة.
لم يكن الهدف تحليل وتمثيل حجم العناصر، بل التقاط وتمثيل الديناميكيات والحركات.

جياكو مولا

كان رساما في إيطاليا وأيضا مدرسا.
عُرف بأنه من أنصار المستقبل، وقد انعكس ذلك في جميع لوحاته من حيث الضوء والحركة والسرعة.
كان أحد الأعضاء الأكبر سناً في الحركة المستقبلية، وقبل انضمامه إلى هذه الحركة، اتبع أولاً حركة ما بعد الانطباعية، ولا سيما الأسلوب المسمى بالتقسيمية. وسمي بهذا الاسم لأنه اعتمد على تقسيم الألوان وعمل على ترك ضربات الفرشاة ظاهرة دون مزجها.
إحدى اللوحات الأولى التي رسمها في بداية الحركة المستقبلية كانت “إضاءة الشارع”.

مميزات مدرسة المستقبل

هناك العديد من المميزات التي تتميز بها هذه المدرسة وإليكم أهمها في السطور التالية:

عمل العديد من المستقبليين على التعبير عن الأشخاص والحفاظ على الاستمرارية البصرية من خلال تتبع الخطوط والمساحات والألوان المتعاقبة. كما حاول المستقبليون باستمرار تصوير السيارات والمدن المزدحمة.
وأهم ما يميز اللوحات المستقبلية أنها تحتوي على عدد كبير من الألوان والضوضاء. ولذلك تم التأكيد على أن كل جزء من اللوحة يخضع للتحليل.
وفي هذه المدرسة اتضح أنها تشرح الموضوع على أجزاء وكل جزء يعبر عن حركة وكل حركة تعبر عن الزمن.
توسع المستقبليون بشكل كبير بعد الدمار الذي خلفته الحرب العالمية الأولى، لكنهم برزوا كقوة كبيرة في التاريخ بسبب تقديمهم للعديد من الفنون.
ومن أهم ما يميز المدرسة هو التقاط الانطباعات البصرية المتغيرة ونقلها مباشرة إلى الطبيعة. وتميز الفنانون هناك بشكل خاص بتصويرهم لأشعة الشمس، كما أبدعوا في التقاط الصور في الهواء.

أهم مبادئ المدرسة

واستمرت المدرسة المستقبلية في التطور حتى وصلت إلى الهندسة المعمارية، وقدم أنطونيو سانت إيليا البيان المستقبلي عام 1914 للحديث عن الهندسة المعمارية.
قام بتمجيد الرسومات الميكانيكية بصريًا وطالب بتصورات لناطحات السحاب الشاهقة. تعتبر هذه واحدة من أكثر الرسومات الفنية إبداعًا في القرن العشرين.
وكان إيليا أحد المهندسين المعماريين المتميزين في هذا العمل واستطاع تصميم العديد من المشاريع التي اتسمت بالأناقة والديناميكية. وأضاف العديد من التجديدات واستفاد في هذا الصدد من المدرسة المستقبلية.
كما حاول إيليا ترجمة الفن من خلال الخطوط المتصلة وتم استخدام ذلك في الهندسة المعمارية، وخاصة العمارة التفكيكية، مع العلم أن إيليا تأثر بأشياء كثيرة مثل حركة السيارات والطائرات.
عمل إيليا على وصف الحركة الديناميكية التي تحدث بين الأبراج الشاهقة وبين واجهاتها الأمامية.
بالنسبة لإيليا، كانت المدينة هي المكان الذي يتم فيه إنشاء الآلات والسفن والمنازل، لكنه لم يتمكن من إكمال هذه النماذج.
أما بالنسبة للنحت فقد كتب بوكيوني موضوعاً عن المستقبلية في ربيع عام 1912، وكان يعرف الكثير عن المستقبلية. وتم العمل على تمثيل الأشخاص ليس على شكل شيء صلب، بل على شكل مستويات في الفضاء يتحرك من خلالها الشكل.

أهم سمات المستقبل

اجتذب المستقبليون العديد من الفنانين الآخرين لأنهم شاركوا في رؤية عاطفية وديناميكية للحياة وشددوا على السرعة والتغيير.
وقد عمل المستقبليون على توضيح الخطوط المائلة والواسعة والمجزأة والمتقاطعة التي من شأنها أن تظهر العديد من الحركات بالنسبة للجسم.
قام المستقبليون بتطوير وعملوا على توضيح حركات الأشياء في جميع لوحاتهم. لقد عملوا على إنشاء مجالات مكانية لخطوط الأجسام أثناء عملية الحركة، وكانت هذه الحركات تشبه الصورة الفوتوغرافية.
كان الكوبيون محبين لتصوير البورتريه، بينما كان المستقبليون مولعين جدًا بالسرعة، مثل سباقات السيارات والقطارات والراقصين والحيوانات والدراجات.
أهم ما يميز لوحات المستقبليين هي الألوان. زادت الألوان من توتر المشاهد. ومن التطورات الملحوظة الأخرى أنها تحتوي على درجة من الديناميكية في جميع الأشكال الموجودة معًا.

تطورات ما بعد المستقبل

وخاصة في القرن العشرين، أثرت المستقبلية على الكثير من الناس، على سبيل المثال آرت ديكو.
تعتبر الحركة المستقبلية الآن منقرضة منذ أن أسسها فيليبو توماسو مارينيتي عام 1944.
تطورت المستقبلية وأصبحت أكثر خيالا لأنها تجاوزت المستقبل بمراحل عديدة من خلال الحديث عن المستقبل بالتفصيل والابتعاد تماما عن الثقافات الغربية.
في عام 1988، حاول العديد من الأشخاص إحياء المستقبليين من خلال تشكيل المستقبليين الجدد في مسرح شيكاغو. كانت هذه تعتمد على السرعة والشباب والتركيز الكبير وكانت رؤية للمستقبل في المسرح الجديد.
انتشرت العديد من الحركات المستقبلية في العديد من الأماكن مثل نيويورك وسان فرانسيسكو.

ديناميات Balla لكلب مقيد

يتم التعبير عن جميع أفكار المدرسة في هذه اللوحة التي رسمها بالا من عام 1912.

تظهر هذه اللوحة امرأة تمشي بجوار كلب صغير على رصيف المدينة، وتظهر فيه قدميها وهي ترتطم بالأرض. كما ظهرت في اللوحة حركة ملابسها، وظهر رسم قدم الكلب وحركة ذيله وأذنيه في لقطة قريبة للغاية.

اعتمد الفنان بالا في رسمه على تفصيلة واحدة ليبني عليها باقي لوحاته، مما جعلها المحور الأساسي في لوحته.

وبالمعلومات التي قدمناها نكون قد وصلنا إلى نهاية موضوعنا وتحديد مدرسة المستقبل. ونحن في انتظار آرائكم وتعليقاتكم حول هذا الموضوع.